2026年4月28日上午，中国传媒大学施旭升教授应邀莅临太阳城娱乐官网，在401会议室进行题为《从“诗学”到“媒介叙事学”》的专题讲座。讲座由赵丹荣副院长主持，学院部分教师及硕博士研究生参加。
施教授从中西艺术美学源头展开论述。西方以亚里士多德《诗学》为奠基，形成以“摹仿”与“动作”为核心、以悲剧理论为主体的诗学体系，经黑格尔集大成并进一步发展，但存在将“动作”与“叙述”对立、忽视“身体”与“舞台”价值的理论局限。中国则以《乐记》为代表，形成独具特色的乐学传统，“乐”涵盖音乐、歌舞、美术、仪式等多元形态，历经巫乐、礼乐、俗乐、胡乐四大发展阶段，并在清末民初实现从“旧乐”到“新乐”的现代转型，完成观演、赏评、媒介、管理体制的全面变革。
针对传统戏剧理论的不足，施教授提出以“身体”与“舞台”缝合“动作”与“叙述”的理论裂痕。身体是动作的本源与表演的核心，兼具物质肉身性与符号意义性；舞台不仅是物理空间，更是意义生成的场域，在数字时代延伸为虚拟空间与赛博空间。戏剧、影视、数字影像本质上都是媒介叙事，身体与舞台共同构成媒介叙事的根基。
在核心理论阐释部分，施旭升教授系统解读了媒介叙事与媒介叙事学。他援引麦克卢汉的观点，指出“万物皆媒”，“媒介是人的延伸”；媒介叙事即以媒介讲述故事，涵盖口头、文字、电子等多种历史形态。媒介叙事学的构建，需在知识体系上梳理媒介变迁与艺术史脉络，在话语逻辑上反思数字时代“仿像”文化，同时回应技术伦理、人文精神等现实关切。
互动环节，在场师生围绕民间性的理论界定、喜剧创作如何坚守民间立场等问题踊跃提问，现场交流氛围热烈。施教授结合长期艺术研究与理论思考逐一细致解答，明确民间性是喜剧与戏曲的生命根基，创作须立足大众经验、贴近民生疾苦；强调传统艺术创新不能脱离民间土壤，地方戏与曲艺须守住民间话语与原生特色；指出喜剧创作应兼顾审美品格与民间趣味，拒绝过度教化或低俗化。精准务实的解答赢得现场阵阵掌声。
讲座尾声，赵丹荣副院长总结表示，本次讲座视野宏阔、学理深厚，贯通中西、融汇古今，既厘清了艺术美学从诗学、乐学到媒介叙事学的演进脉络，又为学院师生开展戏剧影视研究、构建自主知识体系提供了全新思路与重要启示。在场师生深受启发，进一步拓宽了学术视野，深化了对媒介变革背景下艺术本质与发展路径的理解，坚定了深耕学术、推动新时代艺术理论创新发展的信念。
（图文来源：王雅莉）
